“راز موفقیت طراحی یک فرش ایجاد تعادل ظریفی است بین سنت و نوآوری.”
محمد دِل‌آسا
— پاییز 1385

درباره محمد دِل‌آسا

در ذهنِ من، هر الگو در طراحی فرش راویِ داستانی منحصربفرد است و این الگوها وقتی با قانو‌های ریاضی‌ و شهودِ هنر در کنار هم تکرار می‌شوند، انعکاسی از ذهن، هویت و باورهای خالق آن را به نمایش درمیاورند. فرش‌ها در سنت و فرهنگِ من، یعنی جایی که در آن بدنیا آمده‌ام، از تالارهای مجللِ شاهانِ ایرانی تا چادرهای قبایل کوچکِ عشایر همیشه وجود داشته‌اند و فرش‌ها هرجا که باشند گرامی داشته می‌شوند و به عنوانِ میراثی ارزشمند به نسل‌های آینده منتقل می‌شوند. در سنت و فرهنگِ من یک فرش اولین دارایی یک زوج جوان قبل از ازدواج است، نمادی که پایه‌‌های زندگی خانواده بر روی آن ساخته می‌شوند.

برای من که لذت‌بخش‌ترین کارِ دنیا در کودکی نقاشی با آبرنگ و رنگِ روغن بود، هیچ هدفی بجز رفتن به دانشگاه در یکی از رشته‌های هنر وجود نداشت. در سال 1377 و در رشته طراحی فرش وارد دانشکده هنر و معماری صبا شدم و در طول تحصیل از دانش و نگرش استادان توانمندی بهره بردم. در سال اول تحصیل، و با کمترین دانشِ طراحی فرش، با مطالعه و الهام از نقوشِ فراموش شده‌ای از ایلِ بختیاری فرش مدرنی را طراحی کردم که توسط یکی از بزرگ‌ترین تولیدکنندگانِ فرش خریداری و بافته شد. این اتفاق آنقدر برای من الهام‌بخش بود که تا پایان دوره تحصیل بیش از ۳۸۵ طرحِ مدرن و کلاسیک را به طور سنتی، یعنی روی کاغذ و با قلم‌مو طراحی کردم که هر یک از طرح‌ها توسط شرکت‌های تولیدکننده فرش خریداری و بافته شدند.

همزمان با تحصیلات آکادمیک درباره طرح‌های کلاسیکِ فرش‌های ایرانی، به سبک‌های هنری مدرن اروپا که در اوایل قرن بیستم ظهور کرده بودند علاقمند شدم، جایی که هنر از تأکید سنتی بر تعادل و تقارن فاصله می‌گرفت و سبک‌های مدرنی را در نقاشی و معماری خلق می‌کرد. به همین دلیل ذهنِ من همیشه در تلاش برای ایجادِ رابطه معناداری بین طرح‌های کلاسیک و مدرن بود، “پلی بین اصالتِ طرح‌های کلاسیک و جذابیتِ طرح‌های مدرن”. نتیجه تلاش شبانه‌روزی من برای رسیدن به این هدف، خلقِ یک سبکِ منحصربفرد از قدیمی‌سازی طرح‌های کلاسیک بود که اصالت و ماندگاری این طرح‌ها را با جذابیتِ سبک‌های مدرن ارائه می‌کرد.

پس از فارغ التحصیلی با شرکت های مختلفی در زمینه طراحی فرش‌های دستباف، دستبافِ ابریشم، ماشینی و پارچه‌های رومبلی همکاری داشتم و بیش از 90 طرح از طراحی انجام شده در این دوره یک‌ساله توسط شرکت‌های تولید کننده فرش در ایران، ترکیه، ازبکستان، آمریکا، کانادا و چین بافته و تولید شدند.

سال 1393 توانستم استودیو طراحی دل‌آسا را در شهر استانبول تاسیس کنم و تجربه‌های ارزشمندی از همکاری با تولید‌کنندگان بزرگ فرشِ سراسرِ جهان بدست آورم. امروز استودیو دل‌آسا جایی است که مفاهیمِ جدیدِ طراحی، تکنیک‌ها، رنگ‌ها و مواد اولیه صنعتِ فرشبافی به صورت یک فرآیند منظم بروز می‌شوند. محلی که ما از نزدیک با مشتریان خود کار می کنیم تا دیدگاه آنها را درک کنیم و با خلقِ یک سبکِ سفارشی و منحصربفرد برای هر مشتری، چیزی فراتر از نیازِ آنها را برآورده کنیم.

15 سال از آغازِ سفر من در دنیای طراحی فرش می‌گذرد. ذهنِ من حتی لحظه‌ای از مطالعه در فرهنگ‌ها، سبک‌های هنری و الگوهای جدید خسته نمی‌شود و تلاش من در ترکیب این سبک‌ها دلیل ماندگاری و جاودانه شدن طرح‌های من است.